Dibujo
Combina expresión plástica, percepción visual, geometría, sistemas de representación y diseño.
- 72
- temas oficiales
- ESO y Bachillerato
- tipo de docencia
- Artes
- área principal
Qué abarca Dibujo
Combina expresión plástica, percepción visual, geometría, sistemas de representación y diseño.
Esta ficha explica la especialidad común. El currículo concreto, los módulos atribuidos, los requisitos lingüísticos y las especialidades convocadas pueden variar según la administración educativa.
Materias que puede impartir
- Educación Plástica, Visual y Audiovisual
- Expresión Artística
- Dibujo Técnico I y II
- Dibujo Artístico I y II
- Diseño
Requisitos generales
- Doctor, Licenciado, Ingeniero, Arquitecto, Grado o equivalencia admitida a efectos de docencia.
- Formación pedagógica y didáctica mediante el Máster de Profesorado o acreditación equivalente aplicable.
- Requisitos generales de nacionalidad, edad, capacidad funcional y habilitación establecidos en el reglamento de ingreso.
No existe una única titulación universitaria obligatoria ligada a cada especialidad en todos los procedimientos de ingreso. Las equivalencias, exenciones y requisitos de listas de interinidad pueden ser más específicos. Comprueba siempre la convocatoria.
Temario oficial: 72 temas
Transcripción del anexo aplicable de la Orden de 9 de septiembre de 1993, cuya vigencia fue restablecida por la Orden ECD/191/2012. El texto conserva el contenido del temario histórico; revisa la convocatoria por si identifica otra norma aplicable.
72 temas
- 1
La percepción visual. Teorías. Procesos: exploración, selección, análisis y síntesis de la realidad.
- 2
Expresividad y creatividad. Factores que intervienen en el proceso creativo. Estrategias.
- 3
Lenguaje y comunicación. Lenguaje visual: elementos formales y sintaxis. Interacción entre los distintos lenguajes.
- 4
Los medios de comunicación de masas. Códigos en la comunicación visual. Funciones sociales y culturales.
- 5
Forma e imagen. Factores objetivos y subjetivos en la apreciación formal. Psicología de la imagen.
- 6
Forma y composición. Expresividad de los elementos formales en el campo visual.
- 7
La forma bidimensional y tridimensional: organización y estructura. Recursos para su análisis. Interacciones formales.
- 8
La proporción en las formas: El módulo y la estructura. Redes. La proporción en el cuerpo humano: diferentes concepciones estéticas.
- 9
La proporción en el arte: arquitectura, escultura y pintura.
- 10
Forma estática y forma dinámica. El ritmo. Su expresión en la naturaleza y en las artes visuales.
- 11
El color como fenómeno físico y visual. Color luz, color pigmento.
- 12
Expresividad del color. Relatividad. Códigos e interpretaciones. El color en el arte.
- 13
La luz definidora de formas. Luz natural y artificial. Representación bidimensional del volumen. El claroscuro.
- 14
Funciones y aplicaciones del color y la luz en los distintos campos del diseño y las artes visuales.
- 15
La imagen fija y en movimiento. Origen y evolución. Imágenes secuenciadas. El montaje.
- 16
La imagen publicitaria. Discurso denotativo y connotativo. Recursos, estrategias e interacciones. Estética y cultura.
- 17
Las nuevas tecnologías y la imagen. Ámbitos y aplicaciones.
- 18
El dibujo y el diseño asistidos por ordenador.
- 19
El diseño. Forma y función. Factores concurrentes. Evolución y cultura.
- 20
Diseño gráfico. Areas de actuación. Recursos y procedimientos.
- 21
Diseño industrial. Procesos de creación y elaboración de materiales. Campos de aplicación.
- 22
El diseño del espacio habitable. Arquitectura y urbanismo. Interiorismo y ambientes. Materiales.
- 23
Escenografía y decorado. Elementos visuales y plásticos.
- 24
Presencia de la geometría en la naturaleza y en el arte. Aspectos estructurales. Panorámica histórica.
- 25
Las técnicas gráfico-plásticas en el proceso de creación artística.
- 26
Técnicas de expresión en el dibujo y en la pintura. Materiales.
- 27
Técnicas de reproducción y estampación. Materiales. El grabado.
- 28
Técnicas y procedimientos de cerámica, vidriera y esmalte.
- 29
La fotografía. Origen y evolución. Técnicas y modos expresivos.
- 30
La escultura. Estudio del volumen. Técnicas, procedimientos y materiales.
- 31
Normas DIN, UNE, ISO. Elementos esenciales para la correcta croquización y acotación.
- 32
Convencionalismos gráficos, secciones, cortes y roturas.
- 33
Construcciones geométricas fundamentales. Angulos en la circunferencia, potencia, eje y centro radical, arco capaz.
- 34
Los polígonos. Propiedades y construcciones.
- 35
Transformaciones geométricas en el plano. Giros, traslaciones, homotecia e inversión.
- 36
Escalas. Campos de aplicación.
- 37
Geometría proyectiva. Homografía: Homología, afinidad.
- 38
Tangencias y enlaces. Aplicaciones.
- 39
Curvas cónicas. Curvas técnicas.
- 40
Fundamentos y finalidades de la geometría descriptiva.
- 41
Sistema diédrico ortogonal. Punto, recta y plano. Interacciones.
- 42
Sistema diédrico. Paralelismo y perpendicularidad. Angulos y distancias.
- 43
Sistema diédrico. Métodos: giros y abatimientos y cambios de plano. Verdaderas magnitudes.
- 44
Superficies radiadas. Secciones por planos, desarrollos y transformada.
- 45
Los poliedros en los sistemas de representación.
- 46
Secciones planas de poliedros. Verdaderas magnitudes de las secciones. Desarrollos.
- 47
Superficies de revolución. Secciones planas. Intersecciones.
- 48
Sistema axonométrico ortogonal. Isométrica. Dimétrica. Trimétrica. Escalas gráficas y reducciones.
- 49
Sistema axonométrico ortogonal. Punto, recta y plano. Intersecciones. Representación de figuras planas y de sólidos.
- 50
Sistema axonométrico oblicuo. Fundamentos. Escalas gráficas y reducciones. Representación de figuras planas y de sólidos.
- 51
Sombras propias y arrojadas en los distintos sistemas de representación.
- 52
Sistema cónico. Fundamentos. Punto, recta y plano. Métodos perspectivos.
- 53
Perspectiva cónica. Intersecciones. Figuras planas y sólidos.
- 54
Sistema de planos acotados. Proyección de elementos geométricos y sólidos elementales.
- 55
Las funciones sociales del arte en la historia. Pervivencia y valoración del patrimonio artístico.
- 56
Percepción y análisis de la obra de arte. Iconografía e iconología.
- 57
Las artes figurativas en el mundo antiguo.
- 58
El arte clásico. Su influencia histórica.
- 59
El arte románico.
- 60
El arte gótico.
- 61
El arte islámico. Su significación en el arte español.
- 62
El Renacimiento. Significación cultural y estética. Aportaciones. El Renacimiento en España.
- 63
El Barroco. Sentido dinámico de las formas y de la luz en las artes plásticas. El Barroco en España.
- 64
La evolución de la arquitectura y las artes plásticas en el siglo XIX. Estilos y rupturas.
- 65
Las vanguardias del siglo XX. Tendencias artísticas recientes.
- 66
La Bauhaus. Cambios pedagógicos e intenciones sociales. Su influencia en las artes aplicadas al diseño.
- 67
El cómic. Evolución del género.
- 68
Las animación en la imagen. Técnicas. Aplicación al cine y a las artes para la comunicación.
- 69
El cine: origen y evolución. La estética cinematográfica en las formas y contenidos del arte actual.
- 70
Conceptos y tendencias en la escultura desde Rodin a la actualidad.
- 71
Teoría de la conservación y restauración de la obra de arte.
- 72
La obra de arte en su contexto. Pautas para su apreciación y análisis. El museo como recurso didáctico.
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